成长为一名摄影师真正的关键是长时间坚持的勤奋和投入。激情和享受是你技术提高的关键性因素。

人们常说为了有效地尽可能快地提高有很多事情需要考虑。如果我要从头再来的话，我宁愿选择一些垫脚石，始于技术，终于概念。

第1部分：学习技术

1. 看灯

当开始拍摄时，第一步看起来似乎很明显，就是先要学习使用你的相机。然而，这样的想法其实可以迷惑你。相机仅仅是一个能记录光线的工具。

当你走出门来拍摄，你应该考虑的第一件事是光而不是相机。一天中什么时间呢？光线有多强，并从哪个方向射过来？是晴天还是阴天？是光线柔和，或大反差？太阳是在你的面前还是后面？哪里有人工光源，他们会产生什么颜色？

这是一个经验丰富的摄影师开始拍摄的第一步，并且在他们拍摄的时候时时刻刻都会考虑的事情。他们这样做是有原因的。光线会影响他们如何拍摄和他们所使用的设置。即使在你的光源方向有一点光线变化，你的照片看起来会完全不同。你无法学习如何使用你的相机，如果你不先了解光有话你就不会掌握你的相机。

2. 了解你的相机设置

一旦评估了光线环境，找出你想要怎样的形象看，那就是当你要想想相机设置。比如，你要尽可能多的图像是锐的，或者你想要很多虚化的背景？你想有放大和有压缩的图像还是宁愿使用正常或广角镜头？你希望它是一个高光拍摄，或在黑暗的一面？

也就是说，你可以改变你的设置以达到理想效果。这听起来大量的工作只是为了拿一张照片，的确是这样的。但是，如果你以这种方式拍摄，最终会成为第二天性。这就像学习篮球投篮或挥杆。用正确的方式做一开始可能会感到不自然甚至怪异，但最终还是会习惯成自然并变得速度，你会庆幸当初花时间专注于它。

把你的相机设成自动，快门优先，光圈优先或手动模式并多试验几次。有些摄影师以手动拍摄为荣，的确有些情况下手动是非常有意义的，但手动并不比快门或光圈优先模式更好，而且在许多情况下，它可以是一个糟糕的方​​式。这一切都取决于具体情况。

尝试用不同的镜头缩，不同的光圈和快门速度，并尝试不同的ISO，检查噪点看起来是什么样的。当没有三脚架时不要害怕提高ISO。回去在Lightroom中看看你的照片，细节放大，看看这些参数是如何改变了你的照片的。

3. 构图和外形

现在是时候想想构图的时间。一些较新的摄影师往往有一个坏习惯 - 他们抬头，看到一些有趣的事情，那么他们很快拍摄它，继续前进。是的，有时你在移动，这是要拍的，但需要一定的时间来撰写你的形象的最佳方式。这被认为是快照和艺术作品之间的差异。如果你看到一个有趣的一幕，你需要考虑如何最好地捕捉它。站在哪里是最好的地方？我可以包含其他元素融入场景创建一个更复杂的成分？

我更愿意去想这种方式构图 - 如果我打印了一张更大的尺寸，把它放在我的墙上，一个朋友走了过来，看到它的第一次，在那里他们的眼睛将开始怎样的运动？会是什么感觉呢？照片中的线条？什么是主要受制于背景的关系？是三分法更好地在这里还是更居中的主体？在图像中有有趣的形状？不要在图像边缘看起来不错，并保持观众眼前一亮移出构图？是否在前景，中景和背景图像中没有图像甚至需要吗？

一个体面的形象和一个伟大的形象之间的差异可以移动脚的左侧。这是另一种想法，似乎可以压倒在第一，但会来找你更加自然越多，你重视起来。

4. 颜色

颜色（或缺乏存在的）是摄影的一个非常重要的因素。看色轮和研究色彩如何一起工作。有什么不同的颜色代表什么？不要将颜色添加到图像或从减损？我喜欢创造黑白，和彩色图像，我想这也是我编辑的第一个问题之一。

什么是光的颜色质量？它是冷酷还是温暖，有没有偏色和这是否增加或减损的图像呢？

除了考虑颜色，当拍摄时，你会发现自己显著提高你的能力与与编辑时的颜色。调整色温试试，你是喜欢冷色还是暖色调。去色，或加少许饱和，看看感觉如何。对比度的更改是如何影响颜色的？

做品质的彩色工作，确保你有一个好显示器时行色彩校正。如果你的显示器显示的颜色是从文件和最终打印不同，那么所有的工作将是徒劳的。

5. 了解Lightroom

编辑对扩展你的视野，成为一个优秀的摄影师非常重要。我建议使用Lightroom，因为它是行业标准，许多摄影师可以很好地使用。照片在RAW获得最大的灵活性和质量的图像和探讨所有的RAW显像设定。尝试重新创建其他摄影师的图像来感受他们的编辑是怎么做的。

勤于整理归档。每次上传的图像会保存时间。对你的好照片评星（Lightroom中允许1到5星），这会使他们很容易被找到，并创建一个你随着时间的推移想法的集合。这个有组织的方式将帮助你发展你的技能，比你有一个混乱的档案要快得多。

6. 打印

也许我的看法是植根于过去，没有人会在未来打印，但我不喜欢的图像是真正完整的，直到它被打印和装订。把图像放在墙上是一种很愉快的感觉。

但是还有另外一个方面，为什么你要打印。这是一件事，看看你的照片在显示器上看起来什么样，但它的印刷形式将是一个完全不同的体验。这将允许您怎么看光，色，和你的相机设置所有受影响的最终图像。你会学到很多关于如何拍摄，从印刷技术。尝试不同的文件，并查看在不同的灯光打印件。

我最喜欢的打印机是爱普生3880，但你并不需要做的打印自己。创建一个本地打印机，或有信誉的公司之一的关系网络，并让他们为你做。如果你不经常打印，也可以是更实惠让您的打印件为你做。但是，不要忘了，做自己打印可以非常乐趣和满足，和它给你做的细微变化。

尝试创建一个摄影软木板。我旁边有我的工作站36×48英寸的板，我发誓它。与5x7s和4x6s填满它，并不断地改变它。看到图像是如何发挥交相辉映，这最后的图像，而你失去了兴趣。以此为游乐场的打印。

第2部分：开发你的摄影风格

一旦你已经得到了这一步，你是在一个非常好的地方。从技术上讲，你知道你在做什么，你的打印外观漂亮，而​​且他们也组成。但下一步是什么？

下一步是要弄清楚如何采取独特而有趣的照片。现在是时候花更多的精力在思考什么，那就是与你产生共鸣摄影，是什么让一个形象在你的心中脱颖而出。

7. 照片！

这是如此简单，但它是一切的关键。因此，许多人只能拿自己的相机出去旅行或度假。他们去专门为拍摄的地方，如山脉，动物园，花园，之旅，可爱的城镇或城市伟大的建筑。虽然这是伟大的事，进一步推动自己。你每天的生活的过程中采取了一些照片。甚至使用手机时，你无法把你的主摄像头，支持你。

最好的摄影师可以在最平凡的地方得到伟大的照片。这个练习是走出去，在任何地方，或者专门出去，在你认为会是可怕的摄影地点，并找出如何采取还有一个有趣的照片。这种做法将有助于让你在你的开发。你可以理解光的相机设置，但如果你不出去拍摄在各种情况下对有些一致的基础上，那么你作为一个摄影师是在卖自己的短。

8. 画廊，照片书，并阅读

一，制定自己的声音和风格的最佳途径是看别人的作品。去画廊，购买摄影书籍，并研究了伟大的摄影师的图像。互联网是一个伟大的地方查看照片，但它是很容易迷路。画廊和书籍策划的一个原因。究其图像，想想他们是怎么做的，并找出其背后的语境。有时图像会打你，你是否不知道他们背后的背景下，但有时也可以是重要的，了解摄影师和历史是背后的形象。这将增加另一层你的欣赏。

尝试了不同的风格，你喜欢的摄影师。尝试拍摄像他们学习，他们是如何做到的以及为什么。挑选不同的摄影师你最喜欢的元素和合并它们来创建自己的风格。

购买一些印刷品。我听说这几个太多次（遗憾的性别定型），但它通常是一个妻子说有事找我，“我很想得到这个为我们墙，但如果我的老公看到我买的工作另一个摄影师，他会杀了我“。

是的，有一些满足感看到的图像，然后去，并找出如何创建它自己，但它是非常重要的，欣赏别人的作品。购买从其他摄影师版画与书一起显示。沉浸在别人的作品来创建自己的灵感。

最后，我最喜欢的方式来获得灵感之一就是阅读有关的事情无关的摄影。了解在哪里和你拍摄什么。读诗，读时事，读什么。这种做法是对越来越多的声音摄影之外;两个是相关的。

9. 继续回来

选择一个区域或一个主题，让自己沉浸在里面。回到同一地点在不同的时间，不同的光线，并保持它拍照。这对你的成长非常重要，因为它可以让你学习的区域或主题喜欢你的手背。您的图片将在更深入。还有谁已经花了40年拍摄在同一地区的摄影师。

10. 助理牧师一小群摄影师和朋友来展示你的工作

互联网是一个了不起的地方分享您的工作和学习摄影。然而，它也是一个很客观的地方。每个人都看到成千上万的图像，每天从数百人。虽然这是绝对有可能的，它可以是很难找到的工作在互联网上进行适当的批评和评价。

找几个人，并组建了一个小组，在一段时间表现物象的每一次。你最终要拍自己，但看到别人如何与你的图片是很重要的你的成长。他们越习惯于你的工作和你的风格，更好的意见和想法，他们会为您提供的。

这些人不必是摄影师。他们可以是朋友，广告甚至其他显著。一个良好的强硬批评你的伴侣是非常有价值的。它有时是很难听到在第一，但弄清楚他们如何真正感受的图像。你的伴侣会知道你不够好，要诚实，不憋，这将有利于你的来信。找出他们喜欢什么，以及他们所不喜欢的。

11. 类似的图像放在一起编辑

其中Lightroom中最美丽的一个方面是，它允许您在正常的文件结构之外创建图像的集合。开始组序列相互关联的图像。开始把它们变成一个项目。你可以看到在这个帖子中的图像之间的相互关系。这样做是随着时间的推移，不一次全部。你可以，而且应该想想项目从一开始就和外出拍摄他们，但往往计划和想法会自然而然左右日常拍摄的过程中。

这样做将帮助你在未来拍摄时注意到这些时刻，随着时间的推移，你会有机地开拓思路变成美丽的项目。

12. 在你的摄影中制定一个声音

如果你做这些步骤的休息，你的声音和风格有机地随着时间的发展。想想看，并注意它作为你的进步，但不要强迫它。让它来给你一段时间。你可以学会快速使用你的相机，但你不能成为一个好的摄影师过夜。把你的时间，并尝试每天提高一点点，你会在数年的过程中做出了巨大的进步。

(原英文作者 James Maher)